摄影艺术家 Michael Wolf 的探索与观察
Michael Wolf，这位生于德国、长在的摄影师，却对亚洲，特别是和日本充满了浓厚的兴趣和热情。他的作品如《压缩东京》、《坐在》和《建筑密度》等，为我们揭示了亚洲城市的独特魅力。
1997年至19，Michael Wolf 在拍摄了一组名为《肖像》（Portraits Made in China）的作品。照片中的人穿着当时流行的时尚服饰，快乐而自信。这组照片引起了广大关注，人们评价道：来自农村的年轻人在城市节奏和乡村生活之间徘徊，他们的面貌和着装发生了巨变。
Michael Wolf 的镜头并不总是对准豪华建筑或繁华的时尚中心，而是更多地关注日常生活中的普通人。他的镜头语言富有魔幻和超现实的感觉，捕捉到那些受到欧洲设计灵感影响的新潮造型和穿搭。
除了时尚摄影，Michael Wolf 还对传统建筑有着浓厚的兴趣。他的摄影集《坐在》中，记录了他的《Bastard Chairs》项目，展示了形形的中间智慧的“凳子”。这些作品被媒体形容为：民间智慧被视作落后的象征。但Michael Wolf的镜头下，这些凳子更像是生活的艺术，体现了人们的智慧和日常生活的方式。
在对话中，Michael Wolf 分享了他是如何看待自己的摄影项目的。他承认自己的摄影作品中不仅有偏远地区的建筑拍摄和纪实作品，也有记录城市高楼大厦光辉一面的照片。他表示并不是想用摄影的方式对不同的建筑做一个对比，而是更想记录下城市或的变迁。他还分享了自己从新闻摄影转向艺术摄影的历程，以及自己的创作受到艺术大师们的影响。他认为摄影是一种记录的艺术，可以帮助人们见证和记住一个时代。
Michael Wolf 的作品擅长捕捉城市样貌，他的镜头下，城市总是拥挤又充满色彩。他拍摄的香港城市植物群作品在Photoshanghai影像上海艺术博览会上引起关注。他的作品中透出的观看方式与我们不同，让我们有机会回望我们所经历的时代。他享受在城市生活的每一天，但作为一个艺术家，他的日常生活都是在户外度过，这让他感到轻松。他对故乡慕尼黑有着深厚的感情，但也认为德国是一个适合旅游但并不适合长期居住的。他镜头下的城市有时拥挤有时灰暗，但正是这种独特的视角让我们看到了城市的真实面貌。他的艺术作品让我们重新审视我们所熟悉的环境，发现其中的新鲜和有趣之处。Michael Wolf 的作品给我们带来了全新的视角和思考方式，让我们重新认识我们所处的世界。
