“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就半个盛唐。”这是现代诗人余光中对李白最为经典的赞誉。李白作为唐代最杰出的浪漫主义诗人之一，其诗风汪洋恣肆，想象奇特。在他看来，即便是令人心生伤感的离别场景，也能被赋予别样的热烈与欢愉，这一独特的视角在《夜别张五》这首诗中得到了淋漓尽致的展现。这首诗的全文如下：
吾多张公子，别酌醉高堂。
听歌舞银烛，把酒轻罗裳。
横笛弄秋月，琵琶弹陌桑。
龙泉解锦带，为尔倾千觞。
“吾多张公子，别酌醉高堂”，我非常敬重张公子啊，今夜在别离之际，我们于华美的厅堂之上畅饮美酒。诗人即将与挚友张五作别，在寂静的夜晚，两人举杯共饮，杯盏交错之间，酒意渐浓。他们相对而坐，一杯接一杯地饮酒，不知不觉间已醉意朦胧。在酒兴正浓之时，诗人盛赞张五的豪爽，称其善饮，能够一醉解千愁；更赞其不羁，醉卧高堂亦不改其本色。这场酣畅淋漓的饮酒作别，让诗人和朋友暂时忘却了离愁别绪，沉浸在当下的欢愉之中。
“听歌舞银烛，把酒轻罗裳”，我们聆听悠扬的歌声，观赏舞者在摇曳的烛光中翩翩起舞；我们手持酒杯，欣赏着舞姿轻盈的罗裳随风飘动。尽管诗人和朋友都已微醺，但宴会的欢乐气氛并未因此终止。明亮的烛光将整个厅堂映照得如同白昼，他们依然兴致勃勃地斟满酒杯，倾听着歌女轻柔的歌声，欣赏着舞女曼妙的舞姿，那轻盈的罗裳随着舞步飘动，烛光也随之摇曳生姿，仿佛置身于梦境之中。在悠扬的歌舞声中，诗人和朋友高举酒杯，互相劝饮，一饮而尽，尽享此刻的欢愉。
“横笛弄秋月，琵琶弹陌桑”，歌女们面对着秋月吹奏起悠扬的横笛，琵琶上弹奏的是《陌上桑》的动人曲调。在离别的宴席上，不仅有歌舞升平，还有清雅的笛声与悠扬的琴音。诗人的目光被一声清越的笛音所吸引，循声望去，他看到歌女们正对着皎洁的秋月吹奏横笛，不禁心生几分感慨。这时，一阵清脆的琵琶声传来，节奏明快而富有感染力，诗人听出这是《陌上桑》的曲子，在欢快之余又感受到一种坚定而执着的精神力量。
“龙泉解锦带，为尔倾千觞”，我愿解下佩带的龙泉宝剑和锦缎制成的带子，换取美酒，为你痛饮千杯。眼前的景象让诗人豪情万丈，正处于酒兴巅峰的诗人渴望能够延长这美好的时刻，于是豪言壮语道，愿意拿自己的宝剑和锦带去换美酒，再与朋友对饮千杯，这份豪情与《将进酒》中的“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”一脉相承。诗人本就是一位善饮之人，更何况又遇到了知己？那便要倾尽所有，换酒畅饮，不醉不归。
诗人的离别，与“一杯浊酒尽余欢”的伤感截然不同，面对离别，诗人展现出的是一种豪迈、一种浪漫、一种从容。诗人的离别，有知己相伴，有美酒相陪，有音乐助兴，当音乐响起，诗人与知己“将进酒，杯莫停”，畅饮千杯亦觉不足。