紫砂壶首先是一种具有实用价值的器皿，但它同样具有观赏性和把玩性，这一点非常值得探讨。
以书画为例，我们可以欣赏其艺术价值，例如柳梦梅对着杜丽娘的行乐图呼喊姐姐的场景，只能远远观赏，无法真正触摸。
然而紫砂壶则不同，它被誉为茶具中的极品，使用紫砂壶泡茶确实能带来独特的体验。
不同的泥料适合冲泡不同的茶叶，口感差异有时十分显著。比如用紫泥壶泡高香型茶叶，可能会削弱茶叶的香气，使口感平淡无味；但若换成朱泥壶，茶叶的香气会更加浓郁，滋味也会更加醇厚，品饮时倍感愉悦。
此外，用紫泥壶冲泡熟茶，可以显著减少茶中的涩感，只留下茶的香醇和浓厚。
特别之处在于，紫砂壶不仅实用，还可以欣赏和把玩。
紫砂壶在使用久了之后，在茶油的滋养下，会从内而外形成一层包浆，手感变得油润，品质宛如美玉。
除了包浆，紫砂壶的形状、神韵、气质和韵味都是值得鉴赏的。
我们整理了一些紫砂壶鉴赏的专业术语，接下来一起了解。
虚空间
虚空间的概念是与实体相对的，广义上指除了壶身、壶嘴、壶把、壶钮、壶盖这些实体部件之外，与之形成的相对空间。
例如壶把与壶身的连接处形成的空间，壶肩上的提梁与壶盖之间的空间，壶盖桥型钮中间的空间，以及壶底与桌面之间的空间。
这些都可以称为虚空间。
虚空间的作用是什么？
以壶把的虚空间为例，首先要确保握持的舒适度，其次弧线要流畅自然，比例要协调合理，给人一种浑然一体的感觉。
提梁上的虚空间，使壶顶的空间显得更加开阔大气，提升了整把壶的气势。
桥钮上的虚空间大小和高度需要与壶体相匹配，相呼应，才能使整把壶看起来更加和谐自然。
底足形成的虚空间，使整个壶的重心下移，既显得稳重，又带有轻盈之感。
虚空间的形状没有固定的模式，不同的壶型会形成不同的虚空间。
当虚与实的比例把握得恰到好处时，整把壶看起来就会和谐自然，既不会显得空旷，也不会显得拥挤，就像一幅精心构图的画作，每一处留白都恰到好处。
面
面的美观程度直接影响整个壶形设计的合理性，是否让人赏心悦目。
无论从正面、侧面、背面，还是从斜上、斜下、正上、正下看，壶的各个角度都应该漂亮。
面的概念是二维的，关注的是壶表面的线条和形状；而虚空间则是三维的，涉及到壶内外的空间感。
无论是什么维度，关键都是要合理且美观，让人看着舒服，用着顺手。
要想使面看起来饱满挺括，在制壶时需要稍微向外凸起，这样整个面才能立得住，更有立体感，即所谓的张力十足。
呼应
呼应，本质上就是搭配，也是紫砂壶鉴赏的核心。
简单来说，呼应就是壶的各个部件之间的相互配合和影响。
壶盖、壶钮、壶嘴、壶身、壶把，它们之间的呼应搭配关系越紧密、越协调，壶的整体感就越强，壶也就越美观。
这有点像舞蹈，伙伴之间要默契十足，一个动作带动另一个动作，这样才能让整把壶看起来和谐统一，美得自然。
呼应的方式主要有以下几种：
1. 不同部件风格一致时，会产生和谐统一的呼应效果；
2. 不同部件互补时，比如一个圆润一个方正，也能形成很好的呼应效果；
3. 所有部件的设计围绕同一个主题或相关概念时，整体也会非常协调。
如果各个部件之间没有呼应，整把壶就会显得杂乱无章，缺乏章法。
部件之间的呼应搭配，共同决定了这把壶的整体风格和概念。
呼应一致会产生统一的美感，而理念相反的部件，比如方与圆、虚与实、高与低等对比，如果搭配得当，也能创造出意想不到的呼应美感。
气韵
我们常说气韵贯通，什么是气韵呢？
简单来说，气韵就是壶各个部位的点、线、面呼应串联起来的线条，赋予壶一种整体感和流动感，这种视觉效果就是气韵。
我们可以将壶的部件拆分成线条元素，比如：身筒线、壶把线、壶嘴线、壶盖线、壶钮线。
这些线条如果能顺畅地贯穿整个壶体，形成一种气韵流畅的视觉效果，所有线条都走得顺滑自然，那这把壶看起来就会和谐流畅。
例如，从壶钮过渡到盖面，再延伸到壶身的线条；
壶嘴顶端与壶身连接后，再滑向壶腹的线条；
壶把与壶身贯通，并延伸至壶嘴的线条；
当然，壶型不同，所形成的气韵走向也会有所不同，还是要看整体的呼应和搭配是否协调自然。
节奏感
节奏感体现在紫砂壶造型的起伏变化上，形成整体的韵律感。
节奏感就像山峰和丘陵一样，有起有伏，线条或舒缓或紧凑，块面、虚空间错落有致，形成自然的韵律和动态美感。
节奏感一定是富于变化的，它可以是有规律的节奏变化，比如筋纹器。
也可以通过各部件的呼应搭配，来产生不同的节奏感，比如有些文人器，圆鼓的壶身搭配细嘴、细把，只要呼应得当，壶的整体会有一种优雅与力量的平衡感。
肉感
紫砂壶一个重要的审美概念就是“骨肉匀停”，就是说紫砂壶既要有挺拔有力的骨架，也就是壶体的结构，细节转折之处又要有温润饱满的质感，两者相得益彰，整把壶看起来既有力量又不失温柔。
具体来说，“骨”就是壶体的框架和线条要刚劲有力，而“肉”则体现在把、嘴、钮等细节的温润饱满上。
骨肉匀停，增之一分则肥，减之一分则瘦，方为神品。
神韵
神韵是一个相对抽象的概念。我们可以打个比方，神韵可以对应人的神态。
一把壶，如果壶肩做得塌了，可以想象成一个人老了肩往里缩的样子，没有活力，壶看起来就不够饱满有张力。
如果壶颈做得短了，可以想象成一个人肩膀抬高，缩着脖子的样子，看起来他是紧张的，气韵不通的。
其它的部件也是一样的，就是所有的部件连接在一起之后，给人的视觉效果，如果是不安的，没有章法的，那这把壶的做工再好，也就是一般实用器。
如果是协调统一的，或潇洒、或精致、或古拙等等不一而足，那这把壶就有赏玩之趣了。
法度
法度，从字面意思来看，就是规则。
从传统制壶工艺来说，就是成型工艺的流程和方法。比如说从挑选泥料、制胎、雕刻到烧制等各个环节的具体操作。
从审美角度来说，法度就是紫砂壶各部件的搭配原则，比如说比例协调、骨肉匀停等等。
广义上讲，“法度”就是底层规则。这些规则虽然固定，但随着时代的发展，具体的细节一定会变化。
就像紫砂壶有上千种壶型，但流传至今并仍然受我们喜爱的，也就那十几款经典。
工艺在进步，审美也在改变，但支撑这一切的底层逻辑始终不变。
换句话说，不管时代如何变迁，那些真正经典的紫砂壶之所以能传承下来，正是因为它们遵循了这些不变的底层规则。
（文中紫砂壶图片引用公开资料，侵删）
这里是当家小吴聊紫砂，我们下期接着聊。
如果你也喜欢紫砂壶，喜欢清茶一杯的慢生活，我有好壶好茶，邀你共赏！