作者：一者
探讨如何学习书法这一课题时，答案显得尤为明确——那就是“临摹”。从临摹古代经典碑帖开始，严格来说就是“临习”，因为“临摹”涵盖了临写和摹写两种方式，其核心在于对照原作进行书写。至于书法入门应选择何种书体，这确实是一个值得深思的问题，不同的人有着不同的见解。有人主张从楷书入手，也有人认为应从隶书或篆书开始，各自都有其独特的理由。今天，我们将深入剖析这个问题，并给出我们的解答，即认为楷书是最佳的入门书体。
书法书体的演变历程大致为：篆书、隶书、楷书、行书、草书。书体的演变过程复杂而深远，这里我们仅探讨其基本脉络。虽然古代书法家并非都按照这一顺序学习，但事物是不断发展的，现代学习书法的条件无论是资料获取还是便利程度，都远超古人。因此，我们回归问题的本质，楷书是由隶书演变而来的，起源于汉末，三国时期有所发展，东晋时期逐渐成熟，唐代达到鼎盛，史称“唐楷”。楷书从起源到成熟经历了漫长的三个世纪，为楷书的黄金时期奠定了坚实的基础，在技巧、意境、模式等方面都达到了巅峰。可以说，楷书是法度最为严谨、最为成熟的书体，这也是初学书法者选择楷书作为入门书体的主要原因。
楷书演变早期的作品：熹平元年瓮题记
古代书法先贤在长期的实践探索中，总结出普遍性的结论：学习书法首先要确立字形结构。王羲之在《笔势论十二章·创临章第》中明确指出：
“初学书法之时，不必追求完全的形似，第一遍要打好基础，第二遍逐渐掌握形貌，第三遍开始接近原作，第四遍增加笔画的力度和圆润度，第五遍则进一步提炼和升华。如果感到生涩，不要轻易放弃，可以多写几行，通过反复临摹，使书写流畅有力，不要过分计较遍数。”
初学临帖时，应当从点画入手，先确立字的基本结构，力求形似，在此基础上，再关注墨色的变化和笔势的运用，由生疏逐渐熟练，由形似过渡到神似。从书体结构的角度来看，楷书具有最佳的间架结构，因此也被称为“正书”。《辞海》解释道：“形体方正，笔画平直，可作楷模。”宋高宗赵构在《翰墨志》中写道：
“读书人学习书法，必须首先学习正书，因为八法（指书法的基本技法）都包含其中，相互之间没有牵绊。即使是侧锋书写的字，也可以正读，不违背其基本形态，这得益于隶书的余风。如果楷书法度达到一定水平，那么书写行草书，自然会在这两种书体上达到极高的境界。”
书法所使用的毛笔是软笔，首先需要掌握基本笔画的书写方法。楷书的每个字都是独立的，没有牵引之笔，每个点画都可以单独练习，再按照一定的法度组合成一个汉字，循序渐进地练习，打下坚实的基础，将来才能进一步深造。楷书以法度见长，行草书以意气为主，意气必须以法度为基础，只有打好基础，才能将行草书的意气发挥得淋漓尽致，因此初学者必须以正书为立艺的根本。
宋代书法大家蔡襄也提出了学习书法应先从楷书入手的理论，他在《佩文斋书画谱▪论六书》中提出：
“古代擅长书法的人，必定首先掌握楷书，然后逐渐学习行书，草书也离不开楷书和正书的根基。张芝和颜真卿，他们的书法风格变幻莫测，超出了常规的笔墨路径，神采飞扬，这与王羲之、王献之的风格有所不同。我近年来才略知其意，但力量不足，根本无法谈论。”
蔡襄是“宋四家之一”，北宋著名的文学家、书法家，像他这样学识渊博的书法大家提出的观点是可信的，他一定是从实践中得出了这样的结论。做事先做人，做人要正直，学习书法也是如此。如果从一开始就不遵守严格的规矩，信笔涂鸦，那就是在学书法的道路上走了弯路。如果能够在森严的法度中解脱出来，那就是进入了化境，所以说“始于平整而追秀拔，终自险绝而归自然”。但是，楷书确实非常难，必须下苦功才能掌握。
锺繇《荐季直表》局部
书法史上的经典楷书作品众多，各有特色，那么从哪里入手呢？清代楷书大家姚孟起是学习欧楷的高手，他的艺术水平达到了炉火纯青的程度，他以欧阳询楷书为基础，创新了自己的字体，他在《字学忆参》中说：
“学习楷书要从唐代开始，学习隶书必须从汉代入手。”
梁巘《学书论》：
“学习书法必须临摹唐碑，等到书写劲健有力时，再回到晋人的风格中，这样自然能够兼具神韵和骨气，否则只会写成软弱无力的字。”
楷书在唐代成熟，隶书在汉代鼎盛，大楷适合临摹唐碑，小楷适合临摹魏晋时期的作品，隶书必须学习汉代的经典。魏晋时期的小楷气息最为高远，学习书法的人必须取法乎上，追求高远的境界，才能出入风雅，超凡脱俗，这一点是不可不知的。初学书法时，根据自己的爱好和笔性，选择一种适合自己的楷书，先从唐代的大家中选择一家，专心临摹。
前面提到，学习书法必须先确立字形结构，再追求神韵。学习唐碑不仅仅在于端庄平正，更在于骨力和气韵。在学习的过程中不断体会，时间久了，骨力自然会变得劲健，气韵自然会变得生动。从一点开始突破，由生疏逐渐熟练，由浅入深，经过长时间的学习，自然会体会到其中的精妙。书法是一个长期的功夫，尤其是小学生学习书法，切记不能应付了事、比赛，为了得名次，这无异于拔苗助长。
欧阳询 楷书 《佛说尊胜陀罗尼咒》
倪苏门《书法论》有一段长文论述学习书法的三段论，他说：
“凡是想要学习书法的人，必须将功夫分为三个阶段：初段是临摹阶段，要专心致志；次段是广泛学习阶段；终段是脱化阶段，每个阶段都需要三五年才能有所成就。所谓初段，必须选择古代一位大家作为学习对象，确定学习方向，打好基础，朝夕沉浸其中，务必使每一笔都接近原作，让人一看就知道是这种风格的嫡传，即使有人批评或指责，也不要为之所动，这一阶段的功夫最难，常常有一笔一画，几十天都无法掌握。此时就像触到墙壁一样，毫无进展，其他人到此，往往灰心丧气，而我却更加坚定，意志更加猛烈，功夫更加勤奋，坚持不懈，最终能够心手相应。”
等对临基本掌握写法之后，既要离开原帖，以原帖的笔意背临，通过背临，加深对原帖的理解，稍不如意，再对照原帖再临，如此反复数次，逐渐由形似到神似，到此时才可以换帖。这一阶段，要有毅力，要耐得住寂寞，决不可见异思迁，频繁更换临摹的帖子，浮光掠影，有句话说“北碑南帖无安着，明镜催成白发多”，很多学习书法的人犯这个错误，到头来一事无成，只是白费了岁月。选择一家之后，可以在其基础上，选择一些能够弥补自己缺陷的楷书，如肉头不足，可以临摹颜真卿的楷书；流动不足，可以临摹褚遂良的字；骨力不足，可以临摹欧阳询的字；圆润不足，可以临摹虞世南的字；变化不足，可以临摹北碑；质朴不足，可以参考篆隶。通过有目的的选择临摹，力求形质兼备，骨肉相称，方可学习行草书。其方法与楷书相同，先专攻一家，后博采众长，由约至博是一个入帖的过程。入帖是手段，目的还在于出帖，出帖是将所学知识消化、吸收、融会贯通的过程，是一个自辟门径，独创风格的过程。入帖时要讲究法度、功力；出帖时要讲究立意、胆识。凡艺术个性越强烈之人，就越容易不掩性情，独创门径。入帖容易出帖难，入帖从功力中来，出帖从学问中来。学习书法若能笔性佳，功力又深，加以博览群书、探访名迹，胸襟与识见并高，哪有不成名、成家之理。
颜真卿 《颜勤礼碑》局部
初段之难如此，此后方能做中段功夫。取晋、魏、唐、宋、元、明数十种大家，逐家临摹数十日，当其临摹之时，则诸家形模时或引吾而去，此时要步步回头，时时顾祖，将临习过的诸家之字点滴归源，进行比较归类，加强学习，这个时期非常之关键，且不能感觉功夫到了，人也飘了，以为下了五七年的功夫，其实此时是次段功夫。盖终段则无他法，只是守定一家，又时时出入各家，无古无今无人无我，写个不休，写到熟极之处，忽然悟门大启，层层透入，洞见古人精微奥妙，我之笔底迸出天机来，变动挥洒，回头视初时宗主，不缚不脱之境，方可以自成一家矣，到此又是五七年或十余年，终段工夫止此矣。书虽小道，果能上与羲献齐驱，为千古风雅不朽之士，亦非易易也，学书者不可不知。
池水尽墨、笔冢、几十年不下楼，下苦工练习书法故事，古人（古人以毛笔为书写工具）尚且如此，况我们呼？书法家若不是从习书的甘苦体验中来，那能如此贴切。习书的这三段功夫，其实就是学书道路之三个关隘，个中藏重重艰难险阻，学书者若意志不坚，畏惧退缩，则半途而废，诚为可叹也。其实古人学书，亦非一帆风顺，古人之天资，亦未必比今人优越，古人能为，今人亦能为，关键在立志高迈，勇猛精进耳细详当今学书之士，业余者居多，其所遇之困难亦多，其中有主观原因，亦有客观因素，如有凭一时激情而对学书之艰难性认识不足者；有立意不纯希荣慕名而驰逐声利者；有为庸师所误，入门不正而学道入魔者；有性情浮躁，率意鲁莽而欲求速成者；有资质愚钝，禀赋薄弱而皓首无成者；有资性灵异，恃才睥睨而反为聪明所误者；有识见不高，浅陋乖戾而随俗流转者；有率意好奇，谲形诡怪而欲炫世骇俗者；有好高骛远，自矜自喜而其实平庸者；有为世事所累，行囊空涩而灰心丧志者；有途中遇难，转辗碰壁而畏疑退缩者；亦有怀才自负，孤僻拒人而有负俗之累者；亦有穷一生之学，未逢知音而暗生退念者。凡此种种，皆可以消人意志，堕人信念，茫茫学海，能渡彼岸者，如沙里淘金，廖若晨星矣。所以一点志于学书法：
第一要正其心，心正则格正；
第二要修其身，身修则气和；
第三要坚其志，志坚则不折；
第四要养其性，养性则神闳；
第五要立其意，意高则品雅；
第六要明其理，理明则澄怀。
然后澡雪精神，嘘吸气韵，博通古今，参合造化，日对名迹，切磋琢磨，扎扎实实下番实际功夫，过此“三关”入坦途，臻于书法艺术王国。