（强烈推荐公众号：行者手记3）
回溯至二十世纪八十年代，一部来自日本的影片深深触动了中国的电影观众。这部作品描绘了一支交响乐团遭遇解散的困境，以及音乐家们如何坚守艺术信念的动人历程。
整部影片以德沃夏克的《新世界交响曲》作为核心旋律贯穿始终，然而一个令人费解的现象是：《新世界交响曲》仅包含四个乐章，而电影的命名却是《火红的第五乐章》。
这背后蕴含的深意在于：艺术家的执着追求与不懈坚持，才是最为炽热动人的乐章篇章。
所谓乐章，在音乐术语中指代成套乐曲中具有独立旋律线的组成部分。
乐章之于乐曲，犹如文章的章节之于整体，每个章节独立承载一个主题，而不同主题的章节相互交织，共同构建起整篇文章的完整叙事。
在标注上，每个乐章通常会在标题中明确指示其节奏、速度、风格或形式，例如快板、行板或慢板等。
传统意义上的交响乐普遍由四个乐章构成。最早确立交响乐四乐章结构的是奥地利音乐家莫恩。
在他之前，意大利音乐家斯卡拉蒂首创了三乐章的序曲形式，这三个乐章的速度依次为快板、慢板、快板。
1740年，莫恩在慢板乐章与快板乐章之间增添了一个小步舞曲，由此将三乐章扩展为四乐章的套曲结构。其速度顺序演变为：快、慢、快、快。德国曼海姆乐队也同步进行了类似的创新。
随后，贝多芬将小步舞曲改造为谐谑曲，使得四个乐章逐渐演变为古典交响曲的固定模式。
德沃夏克。
1892年，捷克音乐家德沃夏克受邀赴纽约国家音乐学院担任院长。新大陆蓬勃的生命力令他备受鼓舞，并创作了《新世界交响曲》。
德沃夏克的这部作品并未遵循传统的交响乐结构，其节奏安排为慢、慢、快、快。
第一乐章采用慢板奏鸣曲式，乐章的引子部分由弦乐器、定音鼓和管乐器共同奏出激昂而充满激情的节奏，隐喻了美国那种紧张而高效的快节奏生活方式；乐章的主部主题贯穿了整部作品的四个乐章。
第二乐章为最缓板，采用复合三段体结构。这一乐章是整部交响曲中最具盛名的乐章，经常被单独演奏，其浓郁的乡愁之情，恰恰反映了德沃夏克身处异乡时，对祖国无限深切的眷恋。这一乐章后来被填上歌词，改编为名为《念故乡》的歌曲，并在美国广为传唱。
第三乐章为谐谑曲，德沃夏克从”海华沙的婚宴”中的印第安舞蹈中获得灵感，创作了这段不断旋转的舞蹈。
第四乐章为快板，采用奏鸣曲式。气势恢宏而雄壮，这个总结性的乐章将前面乐章的主要主题再现，同时孕育出新的主题，彼此交融形成一股情感的洪流，抒发了作者想象中与家人团聚时的欢乐场景。
该乐章的主部主题被国际展览局采纳，成为每届世博会开闭幕式升降旗时的指定曲目。
并非所有交响乐都采用这种四个乐章的结构，例如大家熟悉的贝多芬的《第六交响曲（田园）》就有五个乐章。
也有两个乐章的，比如舒伯特的《未完成交响曲》。
至于乐章的速度快慢，也有所变化，海顿的“告别交响曲”，就是以慢板结束。
后来的音乐家们根据不同的创作需求，进行了诸多创新。肖斯塔科维奇的“第十四交响曲”，多达十一个乐章。因此，交响曲的乐章数量构成和速度快慢顺序并非固定不变。
注：本文为《交响乐知识微视》系列文字版，全系列共25集。
下一篇《交响乐之魂乐思》。
相关阅读
国家大剧院里的秘密
贵族的音乐，音乐的贵族——室内乐
旋律的记录和流传
交响乐的诞生
音乐厅里的规矩