招呼读者与文章背景介绍
大家好呀！我是你们的老朋友，今天咱们要聊一个超级有意思的话题——《成语雅俗共赏的出处大揭秘 你绝对想不到！》。这个成语听起来是不是有点特别？其实啊，它就像一个文化界的”老顽童”，明明是个书面语，却又能飞入寻常百姓家，被大街小巷的普通人挂在嘴边。这背后可藏着不少故事呢！咱们今天就来扒一扒这个成语的”身世之谜”，看看它是怎么从文人墨客的案头，一步步走到咱们老百姓身边的。
说到”雅俗共赏”，我第一次接触这个成语的时候，真是被它的奇妙之处给迷住了。它就像一把钥匙，能打开一扇通往传统文化宝库的大门。这个成语出自明代李开先的《市井新声》，原句是”雅俗共赏，不落俗套”，用来形容艺术作品既有高雅的艺术性，又能被普通大众所欣赏。但你知道吗？这个成语的真正魅力，还在于它完美地诠释了传统文化中”和而不同”的智慧——既能保持高雅的格调，又能融入民间的生活气息。这可不是我瞎说，很多文化学者都认为，这个成语是审美的集中体现，它就像一条纽带，把文人的风雅和百姓的喜紧联系在了一起。
第一章 雅俗共赏的词源流变
说起”雅俗共赏”这个词的来龙去脉，那可真是一段说来话长的故事。这个成语最早出现在明代李开先的《市井新声》中，但它的思想渊源其实可以追溯到更早的时期。记得第一次读到”雅俗共赏”这个词时，我就被它的精妙所折服。它就像一把尺子，既能衡量艺术的高下，又能丈量文化的包容度。
咱们先来看看”雅”和”俗”这两个字。在古代，”雅”通常指高雅的、正统的文化艺术，比如诗经、楚辞这些；而”俗”则指民间的、通俗的文化形式，比如说书、戏曲等。这种区分在宋代特别明显，当时文人雅士和市井百姓的文化生活几乎是截然不同的两回事。但”雅俗共赏”这个概念的出现，却打破了这种壁垒，它就像一座桥梁，让高雅文化和通俗文化能够相互交流、相互影响。
我特意查阅了《汉语大词典》，发现”雅俗”这个词组最早出现在唐代，但那时的用法还比较零散。真正让这个词组成型并流行开来，要数明代李开先的《市井新声》了。在这部书中，李开先用”雅俗共赏”来形容当时流行的戏曲作品，认为这些作品既保持了文学的雅致，又能被普通百姓所理解。这种观点在当时可是相当前卫的，要知道在明代，文人雅士和普通百姓的文化审美几乎是水火不容的。
说到这里，不得不提一位文化名人——明代文学家李开先。他在《市井新声》中不仅提出了”雅俗共赏”的概念，还具体分析了当时流行的戏曲作品，认为这些作品”虽出市井，却不失雅韵”。这种观点在当时可是石破天惊的，因为按照当时的传统观念，市井文化根本不配与文人雅士沾边。但李开先却坚持认为，好的艺术作品应该能够跨越阶层，被所有人所欣赏。这种思想，简直就是现代”大众文化”概念的鼻祖啊！
第二章 雅俗共赏的文化内涵
“雅俗共赏”这个成语的文化内涵，就像一杯陈年老酒，越品越有味道。它不仅仅是一个简单的评价标准，更是一种文化态度，一种审美追求。每次读到这个词，我都能感受到传统文化那种海纳百川的智慧。它就像一面镜子，照出了文化包容性的光辉。
咱们先来分析一下”雅”和”俗”在文化意义上的具体内涵。从文化层面看，”雅”代表着精英文化、主流文化，而”俗”则代表着民间文化、通俗文化。但在”雅俗共赏”这个概念里，这两种文化并不是对立的，而是可以相互融合、相互促进的。这就像一杯茶，既有文人的清雅，又有百姓的实惠，喝起来才格外有滋味。
说到这里，不得不提一位研究传统文化的学者——冯友兰先生。他在《哲学简史》中就提到，传统文化之所以博大精深，很大程度上得益于其包容性。而”雅俗共赏”正是这种包容性的集中体现。冯友兰先生认为，好的文化作品应该能够”上承文人雅士之雅，下接地气百姓之俗”，这样才能真正流传千古。这种观点，简直就是对”雅俗共赏”最好的注解啊！
再从审美角度看，”雅俗共赏”体现了一种”和而不同”的审美观。它既不盲目推崇高雅艺术，也不轻视通俗文化，而是主张两种文化能够和谐共存、相互促进。记得有一次在苏州园林里，我看到一位老先生在教小孙子欣赏园林艺术。老先生先从园林的建筑布局讲起，然后又结合苏州评弹，把园林的意境和音乐的美妙联系起来。这种”雅俗结合”的教育方式，不正是”雅俗共赏”的最佳体现吗？
说到这里，我又想起一个有趣的现象。在现代社会，”雅俗共赏”的概念已经得到了极大的扩展。比如，现在的流行歌曲，既有优美的旋律，又有贴近生活的歌词；电影作品，既有精良的制作，又有引人入胜的故事。这些作品，不正是现代版的”雅俗共赏”吗？可见，这种文化理念具有极强的生命力，能够跨越时空，一直影响着我们的文化创作。
第三章 雅俗共赏的历史演变
“雅俗共赏”这个成语的历史演变，就像一部文化的缩影，充满了各种有趣的故事。每次回顾这段历史，我都能感受到文化的包容与智慧。这个成语的演变过程，其实也是审美观念不断发展的过程。
咱们先来看看唐宋时期的情况。在唐代，虽然科举制度已经兴起，但文人士大夫和普通百姓的文化生活还是有一定距离的。那时候，虽然也有文人雅士欣赏民间艺术，但总体来说，”雅”和”俗”还是泾渭分明的。记得白居易写《琵琶行》时，虽然他自称”文章合为时而著，歌诗合为事而作”，但他的诗歌还是以文人雅士的视角来观察世界，反映民间疾苦。
到了宋代，情况就不同了。宋代商品经济发达，市民阶层兴起，文化也开始向民间渗透。这时候，虽然文人雅士仍然保持着高雅的文化品味，但民间文化也得到了前所未有的发展。比如宋词，它既有文人的雅致，又有百姓的通俗，成为了当时最流行的文学形式。而”雅俗共赏”这个概念，正是在这样的背景下逐渐形成的。
说到宋代文化，不得不提一位文化巨匠——苏轼。苏轼不仅是一位伟大的文学家，还是一位懂音乐、懂绘画、懂书法的多才多艺的艺术家。他特别欣赏民间艺术，甚至亲自参与创作。比如，他创作的一些词作，就非常接地气，比如《水调歌头明月几时有》中的”但愿人长久，千里共婵娟”，简直就是民间祝福语的升华。这种”雅俗结合”的创作风格，不正是”雅俗共赏”的最佳体现吗？
到了明清时期，”雅俗共赏”的概念已经深入人心。明代的李开先在《市井新声》中明确提出这个概念，清代的《红楼梦》更是将”雅俗共赏”发挥到了极致。在《红楼梦》中，既有诗词歌赋这些高雅的艺术形式，也有说书、戏曲这些民间艺术，而且这些艺术形式都能够和谐共存，共同构成了这部伟大的文学作品。
说到《红楼梦》，我又想起一个有趣的现象。在《红楼梦》中，贾宝玉虽然出身于富贵之家，但他却特别欣赏民间艺术。比如，他喜欢听刘姥姥的笑话，喜欢看社戏，甚至对一些民间工艺品也情有独钟。这种”雅俗共赏”的审美观，不正是当时社会文化发展的真实反映吗？
到了近现代，”雅俗共赏”的概念得到了进一步的发展。现在的流行文化，既有高雅的艺术元素，又有通俗的表现形式，成为了最流行的文化形式。比如现在的流行歌曲，既有优美的旋律，又有贴近生活的歌词；电影作品，既有精良的制作，又有引人入胜的故事。这些作品，不正是现代版的”雅俗共赏”吗？
第四章 雅俗共赏的现代意义
“雅俗共赏”这个成语的现代意义，就像一面镜子，照出了当代文化的多样性和包容性。每次思考这个话题，我都能感受到文化的活力与创造力。在现代社会，”雅俗共赏”的概念已经得到了极大的扩展，它不仅影响着我们的文化创作，也影响着我们的日常生活。
咱们先来看看当代流行文化中的”雅俗共赏”。现在的流行歌曲，既有优美的旋律，又有贴近生活的歌词；电影作品，既有精良的制作，又有引人入胜的故事；电视剧，既有曲折的剧情，又有生动的表演。这些作品，都能够跨越阶层，被不同文化背景的人所欣赏。比如周杰伦的歌曲，既有风的音乐元素，又有现代流行音乐的节奏，成为了年轻人最喜爱的音乐形式；而《我不是神》这样的电影，既有深刻的主题，又有生动的表演，成为了社会现象
