克里斯蒂娜罗塞蒂，生于1830年卒于1894年，是一位活跃于英国文坛的女诗人，其在文学上的成就备受赞誉。作为“拉斐尔前派”著名画家但丁加百利罗塞蒂的妹妹，她的作品中融入了丰富的艺术元素。她的画作《圣母玛利亚》描绘的是她的姐姐罗塞蒂的模样。她的文学作品包括作品集《妖魔集市》（1862年）、《王子的历程》（1866年）、《赛会》（1881年），童谣集《唱歌》（1872年），儿童故事集《会说话的画像》（1874年），以及诗集《庆典和其他诗》（1881年）和《光阴似箭》（1885年）等。她还有一首著名的诗歌《听》。在这首诗中，她巧妙地运用了前景化的手法和绘画艺术的灵感，通过描绘女性听众的微妙反应，揭示了维多利亚时代家庭中的男女不平等现象。她通过频繁使用词语“听”，让读者们更深入地体会到这位女性在倾听时的心情状态和她所处社会语境的不平等性。“她低垂的眼睛和的面颊，像鸽子一样温顺地倾听，她的脉搏剧跳，仿佛在回应对方的言语。”这些细腻的描绘不仅展现了女性的柔美与纯真，同时也揭示了她们在家庭中的失语状态。克里斯蒂娜的独特视角和敏锐洞察让这首诗具有了深刻的社会意义和深远的启示作用。值得一提的是，《听》这首诗所呈现的不仅是女诗人的独白，更是隐一个女性对话者的存在。女诗人在向这位女性听众描绘她们自身的处境，揭示出女性的可悲现状，并引发人们对女性命运的思考。这种独特的视角无疑加强了诗歌主题的表达。克里斯蒂娜罗塞蒂的诗歌《听》巧妙地运用前景化和绘画艺术的元素，通过描绘女性在社会中的地位和命运来引起人们的思考。《听》不仅是一首充满张力的诗歌，更是一部揭示社会现象、引发深思的作品。作者张成军从多个角度对这首诗进行了深入的分析和解读，让我们更加深入地了解了克里斯蒂娜罗塞蒂的诗歌魅力和其背后的社会意义。
