寿山石因其独特的温润石质和丰富的颜色而广受赞誉。自古以来，寿山石雕因其独特的行业气质，形成了“七分天然，三分手艺”的雕刻形式。本文探讨了寿山石雕人物雕刻创作过程中的艺术表现力和创作手法，特别是在运用俏色（巧色）方面的技巧和价值。在寿山石雕中，“俏色”是一种重要的创作手法，创作者需因材施教、取色分巧，保持原石的固有颜色和形态，运用循石造型、因色“取俏”的手法呈现人物的艺术美感。本文还从面部表情的深入刻画、人物形体比例的呼应、人物造型配饰的处理等方面探讨了人物创作的艺术表现形式。本文强调了寿山石雕人物创作中如何运用俏色的重要性，并介绍了作者在创作过程中的经验，包括掌握“绝、巧、俏”三个方面。整篇文章展现了寿山石雕艺术的独特魅力和创作者的高超技艺。
寿山石雕的历史悠久，从最初的简单粗糙雕刻到如今的精美艺术品，经历了漫长的发展过程。民间艺人通过对石头的材质进行划分等级，将一些质地上乘的材料雕刻成精美的案几摆件，受到文豪的追捧。自宋朝以来，寿山石雕的地位逐渐上升，成为石雕艺术创作中的特殊存在。
在寿山石雕人物创作中，如何运用俏色是一大挑战。创作者需要仔细观察原石的颜色和纹理，根据石料的自然颜色和天然形态进行创作。顺色造型是一种常见的俏色雕刻技法，将原石的色调和形态结合起来，让作品的颜色与造型浑然一体。在运用俏色的过程中，创作者还需要掌握颜色的正、纯、浓三个要素，将最俏丽夺目的颜色用在最突出的地方，让色泽更极致、更具艺术表现力。
人物雕刻是寿山石雕中的重要部分，创作者需要注重神似与形兼备。面部表情、形体比例、造型配饰等都是人物创作的重点。在运用俏色时，创作者需要掌握绝、巧、俏三个方面。绝是艺术创作境界的体现，巧是指作品之外的其他颜色的设计，俏则是色泽动人、主次分明、层次井然的设计。
作者通过自己的作品《福在眼前》展示了如何在寿山石雕人物创作中运用俏色。整幅作品以由深到浅的色系进行安排，将红色用于人物的头部，和白色用于人物的手势和衣阙，整体色彩层次分明，与造型相得益彰。
寿山石雕人物创作是一门独特的艺术形式，需要创作者具备高超的技艺和丰富的想象力。在运用俏色的过程中，创作者需要仔细观察原石的特点，巧妙运用颜色和形态，才能创作出具有艺术价值的作品。
