在中国古典文学的璀璨星河中，爱情主题始终占据着举足轻重的地位。从《诗经》中”窈窕淑女，君子好逑”的纯真向往，到汉乐府《上邪》里”天地合，乃敢与君绝”的炽热誓言，再到唐代《长恨歌》中”在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”的永恒承诺，这类吟咏爱情的诗篇历经千年仍广为传颂。而当我们谈论诗歌中的爱情表达时，唐代诗人李商隐无疑是最具代表性的大家之一。
这位被誉为”情诗圣手”的李商隐，留下了无数脍炙人口的诗句，如”何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的浪漫期盼，”春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的至死不渝，以及”身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”的默契深情。更为难得的是，李商隐是晚唐乃至整个唐代文学史上，极少数将诗歌艺术推向极致的诗人。他的爱情诗不仅情感真挚，更兼具高度的审美价值。
今天要分享的《赠荷花》，正是李商隐新婚燕尔时写给妻子的爱情绝唱。值得注意的是，这首诗与诗人婚前所作的《荷花》形成了巧妙的呼应关系，共同构成了李商隐爱情诗创作的完整图景。
世间花叶本无缘，花入金盆叶作尘。
惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。
此花此叶常相映，翠减红衰愁杀人。
首联”世间花叶本无缘，花入金盆叶作尘”展现了诗人独特的观察视角——他没有直接描绘荷花之美，而是从花与叶的关系入手。在传统观念中，花被视为精华，常被珍藏在金盆之中；而叶则被视为寻常之物，往往任其凋零。这种对待花叶的态度差异，也映射出世间某些不平等的关系。从自然规律来看，花与叶本应是相互依存的整体，却常常被人为地割裂开来。
正所谓”红花还需绿叶扶”，任何美好的事物都需要适当的衬托才能更加完美。桃花虽艳，却需要柳绿相映；牡丹虽华，却需要青松为伴。然而荷花却独具特色，它不需要外界的点缀，因为它的叶与花本就是浑然一体的。”惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真”，荷叶的卷曲舒展与荷花的含苞绽放，共同构成了一幅自然和谐的画卷，这种天造地设的美，正是诗人爱情理想的完美体现。
如果《赠荷花》仅仅是一首咏物诗，那么至此已经将荷花的美丽描绘得淋漓尽致。但作为一首爱情诗，荷花在这里必然承载着更深层的含义。李商隐通过对比其他花卉与荷花的差异，突出了荷花”花叶相映”的独特魅力，以此隐喻他与妻子是天造地设的一对。这种比喻既含蓄又深刻，既展现了夫妻间的完美契合，又蕴含着诗人对爱情的珍视。
“此花此叶常相映，翠减红衰愁杀人”两句，则道出了爱情中的现实考量。荷花与荷叶的相互映衬固然美好，但任何美好的事物都难免有消逝的一天。当荷叶枯黄、荷花凋谢之时，那种曾经的美景就会让人心生怅惘。这种”愁杀人”的表述，看似破坏了整首诗的意境，实则道出了爱情的真谛——美好与忧患总是相伴而生。李商隐在诗中既表达了对夫妻关系的满意，又流露出对可能出现的变故的忧虑，这种复杂而真实的心境，比任何直白的表白都更有力量。
纵观全诗，表面上写的是花，实际上写的却是人。李商隐用极其含蓄的方式，将夫妻间的情谊、对爱情的珍惜以及对未来的担忧全部融入其中。这种诗意的表达方式，既展现了唐代诗歌的含蓄之美，又体现了诗人对爱情深刻的理解。在当今社会，李商隐这种对爱情的态度依然具有启示意义——爱情固然美好，但需要双方共同维护，否则当”翠减红衰”之时，留下的只会是”愁杀人”的遗憾。