出处：人民日报
在我的音乐创作生涯中，始终贯穿着一条清晰的线索，那就是如何传承和发展民族音乐，使其更具现代感、更悦耳动听，并且能够广泛传播。
坚守中华优秀传统文化的根基，对于确定音乐创作的方向至关重要。作为创作者，既要紧随时代步伐，关注音乐风格的演变和潮流的变迁，也要坚守经典的艺术手法和音乐创作的普遍规律。自从创作了歌曲《月亮之上》之后，我就始终秉持着三个核心原则：保留民族音乐本源的元素、采用富有现代人文气息的歌词风格以及运用国际化的演绎方式。其中最为关键的是，要创作出具有中国风格的音乐形象。民族音乐是一个取之不尽、用之不竭的创作源泉，其中蕴含着大量值得深入挖掘的素材。
音乐创作需要寻找人类情感的共通点，这样才能引发广泛的共鸣；同时，要能够描绘出更加深远意境和更加开阔的视野，让听众在聆听后心生向往。一首歌曲之所以能够广为流传，正是因为它触动了大众内心深处的共鸣点。十几年前，我曾接到一个电话，是一位女士打来的。她告诉我，她的母亲是一位老红军，平时听力不太好，但在广播中偶然听到了我的作品《彩云之南》，立刻对云南的迷人风光产生了向往之情。后来，这位女士便带着母亲进行了一次“说走就走的旅行”。音乐的本质在于展现诗意、描绘意境，要能够触动听众的心灵。
真诚是创作的灵魂。音乐想要打动人心，不仅需要来自生活的真实感受，还需要创作者在感知生活后从内心深处流露出的真挚情感。例如，在创作歌曲之前，我会首先从专业角度考虑是否能够创作出传唱度高的唱段，是否能够创作出让人一听就能哼唱出来的“金句”。在短视频时代，年轻人对音乐的“耐心”是有限的，对音乐创作的要求也更高。我们的创作要朝着经典化的方向发展，同时也要注重打造歌曲的“记忆点”，通过最高效的艺术手段将想要表达的内容传达给听众。
年轻一代获取信息的渠道多样，思维活跃，他们的文化自信也在不断提升。创作能够引起年轻人共鸣的好歌，就要唱出他们的心声所向。奋斗是青春的主旋律。一颗奋斗的心、一股不服输的劲头、一个要实现的梦想，这是年轻人的共同特征。
我们这一代人是听着经典歌曲《年轻的朋友来相会》成长的。“再过二十年，我们来相会，伟大的祖国，该有多么美……”歌词朴实无华，情感真挚，具有很强的感染力。在新时代，我们如何用歌曲唱出今天年轻人的心声呢？2018年，我创作了歌曲《我和2035有个约》：“我和2035有个约，约在欢呼雀跃那一天，我亲爱的祖国更加美丽和谐，昂扬屹立新世界……”在央视春晚唱响之后，现在许多高校和不少文艺活动中，年轻人都在唱这首歌，唱出了他们对美好未来的憧憬。
音乐事业的未来属于年轻人，我们的创作也应该面向年轻人。音符随着时代的脉搏跳动，“笼天地于形内，挫万物于笔端”，作品才能经受住时间的考验、大众的检验。
（本报记者王瑨采访整理）