在古代艺术领域，花鸟画一直以来都是表达人们情感与志向的重要艺术形式。尤其在古代花木画中，物象与人的情感之间有着密切的联系。例如，梅兰竹菊常常寄寓文人雅士的翩翩君子之风，牡丹和芍则渲染着富贵华丽的氛围。这种寓兴特质形成了独特的花木文化。
在《寓兴：花木的图像史》一书中，王中旭选取了大量古代花木画作进行解读，不仅从绘画的角度分析了其画面布局、色彩和笔触，还深入探究了画中之物在诗词歌赋中的踪迹以及其在花木文化中的角色。其中，《南宋宫廷花木小品》作为该书的重要一节，详细论述了南宋时期宫廷花木画的兴盛与特点。
南宋时期的宫廷花木画颇为兴盛，现存画作数量增多，且风格多属于精工设色一路。这一时期的代表性画家有林椿、马远、马麟、李嵩、鲁宗贵、朱绍宗等。他们的作品如《葡萄草虫图》、《果熟来禽图》、《梅石溪凫图》等，展现了南宋宫廷崇尚小巧精致的审美趣味。这些画作中，花鸟虫兽的刻画精细入微，色彩渲染清雅，体现了南宋宫廷花木画的独特风格。
除了具有画家署款的作品外，还有一些佚名的南宋花木小品也保存了下来。这些作品题材丰富，包括传统题材如牡丹、海棠、荷花等，以及宋代新出现的题材如兰花、水仙、瓶花等。这些作品也展现了宋代花木画的精湛技艺和丰富内涵。
《寓兴：花木的图像史》一书为我们展示了古代花木画的魅力与内涵，而南宋宫廷花木画作为其中的重要一部分，更是体现了这一时期的艺术特色和文化氛围。通过欣赏和学习这些作品，我们可以更好地理解和感受古代艺术的魅力。
