阅读了展览【美的塑造：工笔人物画的形式美学探索】后，我对视觉艺术领域的绘画有了更深入的了解。绘画作为静态空间的造型艺术，其核心工作便是艺术家从客观物象中抽离出美的构成因素，并运用美的形式规律来和绘制画面。无可否认，工笔人物画深受艺术家精心设计的影响。无论是唐代的张萱的《捣练图》和《虢国夫人游春图》，还是周昉的《挥扇仕女图》，乃至五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，都是形式美学的杰出代表。
在艺术家的早期实践中，许多人往往过于拘泥于具体的物象，受到客观物象的束缚，导致美的抽象形式因子未被充分揭示和发掘，从而使得作品的语言表达模糊不清。为了实现真正的艺术美，我们需要设计。这意味着艺术家需要在客观物象中寻找到点、线、面、形、色等抽象因素，然后依据特定的秩序和法则进行分解和组合。这些组合形成的图形通过比例、平衡、对比、节奏和律动等要素，引导观者的视觉感受，赋予画面强烈的形式美感。通过这种方式，艺术家的思想感情、个人气质、生活经验、艺术素养和审美理想等主观因素得以充分展现。
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