好的，请看这篇关于《寒食》的解析回答：
白居易的《寒食》是一首脍炙人口的千古名篇，其简洁的语言和深邃的意境，常常让读者在寥寥数语中感受到丰富的情感与历史背景。全诗原文如下：
《寒食》
（唐）白居易
乌啼鹊噪昏乔木，
清明寒食谁家哭。
风吹旷野纸钱飞，
古墓累累春草绿。
棠梨花映白杨树，
尽是死生别离处。
人生有情泪沾臆，
江水江花岂终极！
【全诗翻译与解析】
这首诗并非描写寒食节扫墓的具体细节，而是通过描绘寒食时节的景象，抒发了诗人对生命、死亡和人生的感慨。
1. 首联：乌啼鹊噪映悲伤
`乌啼鹊噪昏乔木，清明寒食谁家哭。`
诗歌开篇，诗人并未直接点明寒食节，而是描绘了一幅黄昏时分的景象：乌鸦和鹊鸟在昏暗的树林中聒噪。这声音本身就带有一种不祥或悲凉的意味。紧接着，诗人发出疑问：“清明寒食之际，究竟是谁家在哭泣呢？” 这一声问，将读者的注意力引向了节日的核心——扫墓祭祖和哀悼逝者。寒食、清明紧相连，这里的哭泣自然与祭扫活动有关，奠定了全诗悲凉哀伤的基调。
2. 颔联：风吹纸钱寄哀思
`风吹旷野纸钱飞，古墓累累春草绿。`
诗人将视线转向广阔的旷野。寒食节有禁火、祭祖的习俗，人们焚烧纸钱以祭奠先人。这一联描绘了风吹过旷野，纸钱随风飘舞的景象。无数坟冢（古墓累累）在眼前展开，春天已经来临，墓上的野草也绿意盎然。春草的生机与坟墓的荒凉、纸钱的飘零形成鲜明对比，更添一层物是人非、生死两隔的伤感。
3. 颈联：花映白杨显生死
`棠梨花映白杨树，尽是死生别离处。`
诗人进一步聚焦于墓地上的景象。棠梨花（一种春季开花的植物）的白花，与墓旁常见的白杨树相映成趣。白杨在传统文化中常与丧葬相关，象征着凄凉。这两种白色的意象叠加在一起，构成了一幅凄美的画面。“尽是死生别离处”，诗人直接点明了眼前景象的本质——这里充满了生者与死者、过往与现实的分离，每一个坟头都是生死别离的见证地。
4. 尾联：有情之人泪沾巾，人生岂有终极？
`人生有情泪沾臆，江水江花岂终极！`
聚焦于人的情感。既然眼前处处是悲伤，是别离，那么作为有血有肉、有情有义的人，怎能不“泪沾臆”（脸颊湿润，指流泪）呢？最后两句，诗人将感慨引向更广阔的层面。人生充满了情感，悲喜交集，而自然界的江水与江花却是永恒不变的（岂有终极）。这既是诗人对人生短暂、情感易逝的无奈叹息，也是对自然永恒的一种感慨，更隐含着一种对生命价值的追问：既然人生有如此多的悲欢离合，我们该如何面对？江水花木尚有终极，人的生命与情感却为何如此复杂和无常？
【作者故事大揭秘】
白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，是唐代伟大的现实主义诗人。他一生经历了唐王朝由盛转衰的过程，目睹了社会动荡和人民疾苦，这使得他的诗歌往往带有强烈的社会关怀和人道主义色彩。
虽然《寒食》这首诗没有直接记录白居易个人某次扫墓的具体经历，但它深刻地反映了白居易诗歌中一贯的情感基调：对人生的深刻体察和对普通人的同情。白居易的诗歌语言平实，意境深远，善于用简洁的语言表达复杂的情感。《寒食》正是他这种创作风格的体现。诗中蕴含的对生死、人生的感慨，很可能源于他个人的人生体验、对时局的忧虑以及对生命意义的不断思考。他并非仅仅在描绘一个节日景象，而是在这个特定的文化背景下，抒发了一个士大夫文人对于生命无常、情感真挚的普遍性思考。这首诗之所以能成为千古名篇，正是因为它触动了许多人在面对生死离别时的共同感受。
通过以上解析，我们可以“一次性读懂”《寒食》：它不仅仅是对寒食节扫墓场景的描绘，更是诗人借景抒情，深刻表达了对生命、死亡和人生无常的感慨与思考，展现了白居易诗歌的艺术魅力和人文情怀。