《情歌伤情，听简弘亦需慎》
世间流传着一种说法：男不听《七友》，女不听《钟无艳》。而如今，在这情感泛滥的时代，似乎又多了一个需要注意的旋律——简弘亦的情歌。
那些曾经受过情感创伤的人，当熟悉的旋律响起，总会被勾起回忆。那些枯萎的玫瑰、安静的房间以及一首首旋律悠扬的音乐，都是情感的起点。
简弘亦的声音浑厚低沉，伴随着钢琴的节奏，流进每个人的心里。难以想象他那羞涩的面孔与这低沉嗓音的对比。但正是这个羞涩的男孩，为我们一遍又一遍地唱出了情歌的最高境界，劝我们放下过去，放过自己。
早年唱摇滚的经历让简弘亦的声音充满力量，如同火山喷发。在吐字之间，他又将这力量压制在嗓后，如同品味一壶烈酒，虽辣，但回味却绵长。
年轻时，我们曾以为撕心裂肺的呼喊和山盟海誓的许诺才是爱情的模样。但随着时间的推移，我们渐渐明白，不是所有的爱情都能长久厮守，甚至未必能有一个美好的开始。
当单方面的守候变成两个人的折磨时，离开或许是最好的选择。而那个先迈出一步的人，往往会选择主动退出。这不是爱的潮水不再起落，而是选择体面地认输，然后安静地退场。
在面对采访时，简弘亦对于情歌是否源于自身经历保持沉默，仅提及曾有过一段暗恋。他的音乐如同一种情感的共鸣，唤醒那些曾被伤害、泪腺已经干涸的人。音乐已成为他生命中不可或缺的部分。
他的情歌不仅限于某一首，《就算我唱遍所有情歌》依旧是爱情里的插曲。那些歌曲如同沉默的退场嘉宾，让人在瞬间感觉似乎在一夜之间老了好几十岁。
我们都曾寻找那个最爱的、深爱的、想爱的人来告别单身，但往往都是错过了、爱过了，最后只剩下自己独自唱情歌。在机场苦等归港的船，守着记忆望着离去的人，我们或许都没有资格说真正爱过。
时间会慢慢抚平心里的创伤，而简弘亦的声音则像意外跌入古井的石子，激起心间的涟漪。那些过去的日子只值得叹息，分开后的我们都能过得很好。我已经忘了你，心里没有舍不得。
他的音乐如同一个情感避风港，让那些受过伤害的人在其中找到慰藉。每一首歌都是一个故事，每一个旋律都是一个回忆。但请记住，听过就好，不必过于沉迷。
