我这个人吧，天生有点懒散，同时又特别在意外界对作品的反馈，所以一直拖着没有给刀郎的《西米巷》配上详细的注释。心里总想着，这首歌大概不会有人特别关注吧，尽管它的旋律美得让人心醉。
就在最近，我注意到刀郎已经暂停了在抖音和微信公众号上的更新，看来是准备到乡间田野里去创作新专辑了。
思来想去，还是决定把《西米巷》逐字逐句地注释一番，免得等过段时间，刀郎带着新专辑回来，我若被问起：之前那首歌的注释完成了吗？我只能尴尬地回答：哎呀，还有几处没弄完呢。
刀郎的《西米巷》收录在他的《弹词话本》专辑中。
今天这篇文章的解读方法，依然采用逻辑推理解读法，这已经是我解读过的十几首刀郎歌曲所用的方法了。这种解读方式，说难也难，它既需要理科生那种无懈可击的逻辑思维，又不能缺少文科生特有的细腻情感。这两者，缺一不可。
如何运用逻辑推理解读法
毋庸置疑的是，这首歌描绘了一位身处青楼的女子对爱情的执着追求与最终的无助。
青楼，那是欢场，是情欲泛滥的地方；而爱情，却是专一的。青楼与爱情之间，隔着一条难以逾越的鸿沟，但总有一些痴情种子试图跨越，结果往往不尽如人意，充满了悲剧色彩。
故事的主人公是一位才华横溢的青楼女子，她爱上了一位名叫公子的男子。两人曾经有过真挚的交往，但并未走到谈婚论嫁的地步。后来，这位公子乘船远行，一去就是很长时间。期间，在一个盛大的酒会上，这位女子终于明白了公子的真实想法：他不可能和她结婚，更不可能与她长相厮守。于是，女子心灰意冷地离开了，彻底断绝了这份爱情的念想。
对于任何一个听众来说，这个故事已经足够打动人心了。
如果非要从历史典籍中寻找具体的对应人物，那么这位女子很可能是明朝时期的歌妓马湘兰，也就是马守真，而那位公子则很可能是明朝的文人王稚登。他们的爱情故事是这样的：
马湘兰是南京人，位列“秦淮八艳”之一。她不仅是一位诗人，还是一位著名的画家和歌妓，甚至能够自编自导戏剧。马湘兰性格豪爽，为人仗义，常常接济那些贫困的读书人。
与马湘兰交往的多是一些文人雅士，她主要依靠客人的资助来维持生活。
马湘兰的著作
24岁的马湘兰结识了37岁的落魄才子王稚登。在文化层面，他们可谓是知音。马湘兰仰慕王稚登，偶尔也会流露出爱慕之情，但王稚登却总是巧妙地回避，假装没有察觉。马湘兰明白他们之间存在的差距，但这并不妨碍她继续付出感情。
后来，王稚登要到京城去做官，马湘兰写了一首《仲春道中送别》为他送行，全诗如下：
酒香衣袂许追随，何事东风送客悲？溪路飞花偏细细，津亭垂柳故依依；征帆俱与行人远，失侣心随落日迟；满目流光君自归，莫教春色有差迟。
这首诗，正是《西米巷》歌词中“公子画船在粉墨中消失”的写照。
马湘兰的兰花画
王稚登在官场上的仕途并不顺利，他觉得没有脸面再见马湘兰，于是选择定居在苏州。马湘兰每年都会从南京来到苏州居住一段时间，就是为了和王稚登相聚。他们之间，只谈友情，不谈爱情。这种习惯持续了三十多年，以至于很多人误以为马湘兰是苏州人。
当王稚登七十岁生日时，马湘兰已经五十七岁了。马湘兰集资购买了一条大船，带着几十位歌妓前往苏州为王稚登祝寿。王稚登深受感动，他对马湘兰说：可惜啊，我们虽然是知音，是亲人，却终究不能成为爱人。
马湘兰终于明白，自己多年来的爱情幻想该画上句号了。就在这一年，她回到南京后就一病不起，最终离开了人世。
这就是《西米巷》歌曲中“那一场看似完美的酒局”的真正含义。
王稚登听到马湘兰去世的消息后，悲痛不已，他写下了一组《马湘兰挽歌词》来纪念这位陪伴自己半生的红颜知己，其中一首写道：
歌舞当年第一流，姓名赢得满青楼。多情未了身先死，化作芙蓉也并头。
马湘兰
西米巷
西米巷位于苏州，如今被称为西美巷，在明朝时期，这里曾是青楼、戏曲等娱乐场所的聚集地。可以想象，马湘兰在苏州时，经常在这里表演，接待各路名流。歌曲用“西米巷”来泛指青楼。
西米巷，即西美巷
她的心藏着公子三千凋萎的废苑
她指的是马湘兰。
这句话的意思是：马湘兰和王稚登之间的点点滴滴，都寄托了她对爱情的美好憧憬。这些点滴就像是她心中的许多个小花园，但由于他们之间只存在友情或亲情，没有发展成爱情，所以这些小花园始终没有成长为大花园，最终变成了凋萎的废苑。
凋萎的废苑
城河内停靠来往的画船
她总能听得见
这两句是说：马湘兰总是期盼着王稚登的到来，因此她时刻关注着城河内来来往往的画船，所以感觉她总能听得见。
不要说她的风尘无计
海棠碎裂了淴浴
第一句是说：不要责怪马湘兰是个风尘女子，交际广泛，即风尘无计。
第二句是说：马湘兰就像是被雨水打落的海棠花瓣，碎裂的海棠花瓣飘落在地上的水洼里，像是在沐浴一样。你怎么能责怪海棠花瓣自甘沉沦于水洼中呢？淴浴在这里就是沐浴的意思。
海棠碎裂了淴浴
墨汁染黑了她们的舌头
让花街变得荒诞
这几句是说：虽然身为歌妓，却深受文化熏陶，而且还如此优秀，甚至还能编织起爱情的美梦，这样一来，花街柳巷不就变得很荒诞了吗？本是无情的场所，却孕育出如此真挚的情感，真是令人感慨万千。
公子画船在粉墨中消失
感官还在旅行
第一句是说：王稚登要去京城做官，分别时，马湘兰的眼泪打湿了脂粉，她挥洒笔墨，写下诗句为他送别。即在粉墨中消失。
第二句是说：王稚登离开之后，马湘兰的伤心一直持续着，没有消退。即感官还在旅行。
目送眉迎的红袖与纱灯
都写在光与影
这两句是对感官还在旅行的具体描写。
这两句是说：王稚登离开后，无论是在歌舞场合，还是在夜晚独处时，都能看到马湘兰的忧伤。红袖指代歌舞，纱灯指代夜晚独处。歌舞时，能看到马湘兰忧郁的面容；夜晚独处时，能看到马湘兰孤单的身影，这两者就是光与影。
纱灯
她要逃往的另一个地方
是存在与虚无的欢娱
这两句是说：她想逃离这欢场的应酬，她渴望躲到爱情的桃花源里去，但这个桃花源只存在于她的内心深处，在现实生活中是很难实现的，它既是存在的，也是虚无的。但它却是马湘兰欢乐之所在。
那一场看似完美的酒局
是一只更漏的笔
这两句是说：在那个酒局中，马湘兰终于明白了王稚登的真实想法：他不可能和她结为世俗夫妻。这是一个令人心碎的结局，也是一个充满悲情色彩的作品（马湘兰是戏曲家，因此用作品来比喻）。写下这个作品的，只能是更漏的笔。
铜壶滴漏，夜晚计时
更漏是古代用来夜间计时的工具。更漏的笔是指深夜已深，忧愁无法入睡，此时用笔写下的感受必然带有浓厚的悲伤色彩。以下是一些诗句可以作为佐证：
展不开的眉头，捱不明的更漏。（曹雪芹）
夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干。（韦庄）
山枕腻，锦衾寒，觉来更漏残。（温庭筠）
苦恨城头更漏永，无情岂解惜分飞。（周邦彦）
连夜开船 离了杭州
在月的苔藓上溜走
在月的苔藓上溜走
这两句是说：马湘兰明白了一切后，彻底破灭了多年的爱情幻想，连夜乘船离开了杭州。她用月光来掩盖内心的悲伤，才能从容地、保住最后的颜面“溜走”。
苔藓是很滑的，因此可以用来形容“溜走”。月光掩盖了悲伤，保护了马湘兰的自尊，让她能够体面地“溜走”，也就是说“溜”得很顺利。因此说在月的苔藓上溜走。
苔藓
答案显尽了时间的阔绰
只等她船靠岸
第一句是说：得到了这个答案，即不能结婚白头偕老，马湘兰已经耗费了半生的时间，因此说时间的阔绰。
第二句是说：现在，她只能等待那艘承载着疲惫和挣扎的爱情小船靠岸了。爱情的幻想破灭，也是一种“靠岸”。
昨日星辰 夜夜渔灯 月光不愿长厮守
待到珍重锁住了咽喉 又陈了新酒
月光比喻爱情的美梦；渔灯和星辰可能象征着友情、亲情或者人世间其他形式的温暖。
第一句是说：虽然有些夜晚月光会缺席，仿佛月光不愿意和人长久相伴，但是还会有星辰和渔灯作为陪伴。
第二句是说：向爱情的美梦道一声珍重之后，就变得沉默寡言了，就像咽喉被锁住了一样。但是，谁又能化解心中的悲伤呢？只能借酒消愁了。因此说锁住了的咽喉又陈了新酒。
又陈了新酒
解读完《西米巷》之后，我仿佛觉得，歌曲就应该具有这样隽永而优美的特质。唉，我对歌曲的品味是不是越来越挑剔了？