对于古典油画名作的模仿学习，通过对这些经典作品的局部进行细致的临摹，是掌握古典油画技法不可或缺的一环。在现实条件限制下，国内众多油画学习者难以有机会亲身接触并研究欧洲的著名画作。然而，借助丰富的图片资料和文献记载，我们依然可以尝试推测和探究这些艺术品的创作手法与绘制流程。
近年来，随着欧洲古典油画知识在中国的广泛传播和深入普及，国内艺术界对欧洲古典技法的认知已不再是过去的茫然无知。现代印刷技术的飞速发展，使得当前的高质量印刷品（尤其是高仿真印刷品）能够传递出比以往更为详尽的视觉信息。目前，国内众多艺术家正是通过这一模仿途径，逐步熟悉并掌握了古典油画的基础知识，并创作出了一系列具有广泛影响力的作品，让世界对中国油画刮目相看。
如何有效地进行这种模仿，是初学油画者必须认真思考的关键问题。他们应当将学习重心放在探究作品的内在精髓——即作画的步骤与方法，而不仅仅追求表面的相似。许多初学者往往容易忽视这一核心问题，他们容易被表面的形象所吸引，虽然能够模仿出相似的表现效果，却如同精心复制了一幅习作。这样的模仿作品，除了可以赠送给他人用于装饰房间外，对于学习者本身在油画艺术上的进步可以说毫无益处。
在进行古典油画的临摹工作时，最佳的选择是选用那些尺寸较大且印刷质量上乘的局部特写作品，而应避免选择人物众多、场景复杂的全景式作品。许多原版画册中放大的局部为我们提供了这种学习的机会。在条件允许的情况下，开始这项工作前，最好尽可能地向曾经见过原作的专业人士请教；同时，搜集一些关于该作品的详细资料，或是研究作者及其同时代油画艺术的整体风格的相关文字资料，进行深入的分析与学习。只有对原作的绘制流程做到心中有数，才有可能取得预期的学习效果。
学习艺术的过程中，师法名作与师法造化是两个需要同时认真对待的重要方面。我们之所以投入精力去临摹古典油画名作，是因为通过对局部的深入解析，可以触类旁通。因此，我们绝不能将临摹视为学习的最终目的，而应将其作为理解和掌握这种艺术风格基本规律的有效手段。
通过临摹名作，我们可以更加深刻地理解多层画法的独特魅力，它不仅表现力丰富，而且质感厚重。切不可认为多层画法便于修改就可以随意涂抹，实际上，多层画法必须遵循严谨的计划和步骤进行创作，严格的素描写生对于多层画法来说至关重要。素描写生不仅有助于分析层次，为油画制作做好充分准备，而且在画布上作画时，每一层都应为下一层奠定基础。虽然修改在所难免，但在技术上必须保持严格的标准。
古典人物肖像油画临摹的详细步骤如下：
加布里埃尔·科特肖像
作品名称：加布里埃尔．科特的肖像 Portrait de Gabrielle Cot
创作者：布格罗 Bouguereau Adolphe William
创作年份：1890 年
原作材质：油彩．画布 Oil on canvas
原作尺寸：45.5 x 38 cm
收藏地点：私人收藏 The collection of Fred and Sherry Ross
这幅宏伟的肖像画已被权威专家和众多艺术家誉为有史以来最杰出的肖像作品之一。加布里埃尔·科特是布格罗最著名的学生，也是皮埃尔科特的女儿，布格罗为她完成了这幅作品，这也是他作为唯一联合国委托肖像画家的代表作。作品充分展现了布格罗如何精准捕捉模特的个性特征和情绪表达。
第一步：使用直线勾勒出整体轮廓
第二步：借助八格正方形精确确定比例关系
第三步：依据方格系统，准确确定头部各部位的相对位置和尺寸