本报记者对姚雪青所报道的展览进行了深入探访
本次展览所呈现的文物，按照时间顺序，依次展示了春秋战国时期的单耳陶罐、新疆伊犁哈萨克州博物馆珍藏的清透雕鸟纹白玉挂件，以及海盐博物馆和其他博物馆联合精选的文物。其中包括唐代的黄釉绞胎碗、扬州博物馆藏的元铜爵杯、明祭兰釉蒜头瓶以及北宋的黑釉双系盘口陶壶等。
走进展览，你会被其中色彩与文化的双重魅力所震撼。整个展览空间以传统色彩划分成不同的板块，包括桃红、凝脂、缃叶、沉香、群青和墨黑六种色彩。这些色彩不仅各具特色，而且相互和谐，共同展现了跨越千年的中式美学。
这场展览是海盐博物馆策划的“国美 不可方物——传统色彩文物”展览。在这里，色彩成为了历史的叙述者，展现出了文化的独特魅力。策划人之一、海盐博物馆的井慧副介绍道，色彩不仅是观察世界的途径，也是表达情感的方式。此次展览以传统色彩为切入，通过文物串联起物质与精神、艺术与生活、文化与历史，让观众感受到传统色彩的魅力。
展览在《说文解字》提到的赤、黄、青、白、黑五色基础上，结合常见文物色彩及其成色原理，选择了更为丰富的衍生色。比如，玉器的洁白无瑕象征着“凝脂”，瓷器、陶器则与“缃叶”相对应。从青花瓷和漆器可以联想到“群青”与“墨黑”。
在挑选展出的文物时，海盐博物馆联合了江苏省内的三家博物馆以及新疆伊犁哈萨克州博物馆，共同筛选出了百余件具有色彩故事的文物。这些文物通过将色彩与艺术品相结合，向观众展现出其中的艺术审美和精神情怀。比如，“缃叶”寓意丰收，沉香代表沉稳，墨黑象征庄重等。特别是海盐博物馆的藏品“清青花缠枝莲梅瓶”，以其青蓝为主色调的青花瓷纹样备受瞩目。这件文物体现了文人推崇的“清、雅、淡”意境，将绘画美学融入器物之中，展现了古人器以载美、寓情于色的智慧。
关于年轻人如何认识传统国色，策展团队中的00后沈雨晨表示，最初只是觉得传统色彩的名字很特别。在学习文博专业并接触到相关文物知识后，她对色彩的认识扩展到了这些器物背后的历史语境。通过这次策展和与观众的交流，她更深刻地理解了文物色彩的欣赏是人们穿越古今的共同美的体验。
本次展览的成功举办及其所传递的文化价值得到了广泛的报道和认可。通过展览，更多的人得以了解和欣赏到传统色彩和文物的魅力，感受到了文化的独特韵味。《日报》于2025年6月17日在第12版对此进行了详细报道。
