这次的《雷雨》是根据曹禺先生1936年发表的单行本重新排演的，恢复了剧本中的序幕和尾声，同时还找回了许多被其他演出版本删除的台词，甚至包括一些大家从未听过的内容。这样的演绎形式是一次冒险的尝试，需要导演和团队的聪明和努力。
为了向曹禺和戏剧致敬，北京人艺的戏剧大师李六乙导演携手香港金像奖美术指导张叔平，以及实力派演员胡军、卢芳、李红、苗驰、李小萌等共同打造了这版新《雷雨》。在尊重经典的基础上，他们注入了新的表演理念和美学形态。这些找回的台词让观众更加全面地理解了剧情和人物关系，同时也感受到了原作中的深刻思想和文学性。序幕和尾声的呈现也让观众从一个更高的视角俯瞰剧中人物的命运挣扎，从而更深刻地理解作品的悲悯和哀静。
这是曹禺《雷雨》发表90年后，最新的一版话剧演出，也是该版制作在上海的首次亮相。目前，演出票已经全部售罄。李六乙导演表示，他希望让戏剧回归戏剧本身，呈现曹禺笔下“郁热”与“哀静”的精神世界。
提及《雷雨》，就要追溯到1934年，曹禺在巴金任编委的《文学季刊》上发表了该作品。当时23岁的曹禺将大时代的激烈社会矛盾浓缩在一个大家庭的荒诞关系中，刻画出一代人的命运，引起了广大观众的共鸣。
在这次李六乙版《雷雨》中，殿堂级的美术指导张叔平负责舞台的设计和服装的搭配。张叔平选择了蓝色作为舞台的主色调，象征着人们内心深处的过去。舞台设计简约而富有深意，仅由两张沙发和一个茶几构成。灯光设计由资深设计师邓文完成，为舞台效果增色不少。幽蓝的灯光笼罩着整个舞台和人物，营造出压抑而神秘的氛围。随着剧情的推进，灯光与音效的巧妙结合，使观众仿佛置身于充满矛盾和挣扎的周公馆中，深刻感受到人性的复杂和深邃。
此次演出的一大看点还包括胡军和卢芳夫妻档的合作。两人都是戏剧学院的校友，后来加入了北京人艺，与李六乙导演合作多年。胡军饰演周朴园，以沉稳内敛的表演风格展现了角色的复杂性和矛盾性。卢芳则饰演周蘩漪，她的细腻情感表达和戏剧张力深入人心。
李六乙版话剧《雷雨》展现了“一团原始的生命之感”，同时也代表了导演李六乙一贯的艺术理念和表现风格：深邃而宽广的舞台艺术创造力，抓住文学的根本，描绘出空灵舞台上的本质精神世界。香港艺术节节目总监苏国云评价道：“或许这正是我们今天重新发现《雷雨》的原因，叩问人生神秘而不可解之谜，唤起我们对生命的敬畏。”此次演出展现了导演的巧思妙想与演员们的精湛演技的结合，让观众们领略到了经典与现代交融的魅力。
