众多观众因《你好，疯子！》、《无名之辈》、《人潮汹涌》、《万里归途》等作品，与导演饶晓志结缘。饶晓志执导的戏剧作品如《你好，打劫！》、《蠢蛋》、《东北往事》等也备受戏迷们的喜爱。他不仅对舞台怀有深深的眷恋，更是开创了“晓年青”戏剧厂牌，给予青年导演们更多创作机会。近期，饶晓志的“晓剧场”成为了人们关注的焦点，人们对他的未来规划充满了期待。
饶晓志四十余载成就“晓剧场”
《你好，疯子！》十周年纪念版选择在北京·晓剧场举行，这不仅是艺术的重要一环的亮相，也是饶晓志个人的巨大成就。他以中戏的背景，从二十出头的戏剧圈起步，经过三十五岁的电影首秀，一直不断前行。如今四十多岁的他不仅在电影界站稳了脚跟，还实现了无数戏剧人的梦想——拥有了自己的剧场。
“晓”剧场以他创立的“晓年青”戏剧厂牌命名，未来将成为晓年青剧团的主要孵化基地，同时兼具商业与艺术的特色。无论是以“晓”命名的剧团还是剧场，“晓”都源自饶晓志之名，也有破晓、黎明的象征意义，同时也蕴含了让更多人了解并熟知的目的。
饶晓志坦言，“创建剧场不易，但有了这个平台，就有了无限可能。我们一直是这样走过来的，从无到有，再到持续升级。我们也积累了一定的经验和信心。”虽然无法预知未来如何，他仍希望能逐步实现“老字号”的愿景。
《你好，疯子！》引爆年轻观众潮
纪念版演出的当天，即便面临雨天和交通不便，观众依旧热情高涨，纷纷赶来观演。其中大多数为年轻观众。他们被万茜、韩庚等演员吸引而来，但最终被戏剧的魅力所征服。一位观众在豆瓣分享道：“即使原本对演出没有过高期待，看完后依然庆幸自己果断决定观演。”这正是戏剧的魅力所在，好演员的精湛表现吸引更多人走进剧场。
万茜作为资深话剧演员再次以主角身份出演《你好，疯子！》，她表示这不仅是对老友的支持，也是对舞台艺术的热爱。她提到：“这个剧场是饶导的梦想所在，希望它能成为戏剧的集结地。我很荣幸能参与此剧的首演。”
万茜进一步分享了这次话剧的挑战性：“与电影版相比，此次话剧版无论是在角色定位还是剧情上都做了重大调整。这是一个全新的挑战，不论是现实中的我还是角色中的我，都是一次崭新的尝试。”
纪念版演绎中对AI的深层次思考
在饶晓志看来，戏剧的优势在于其不断可调整、优化和升级的空间。他认为影视作品虽有其独特之处，但戏剧能随着时代的变迁而加入新的元素和思考。“许多经典剧作家的作品依然带给我们新的思考和超越时空的力量。”
此次的《你好，疯子！》中加入了关于“人工智能”的思考。饶晓志表示：“近年来关于AI的讨论备受关注。我们似乎在探索一种新的意识形式或文明。在创作这部戏时融入了这一元素和思考。”
饶晓志也积极寻求与业界前辈或同行的合作机会。无论是与李亚鹏合作创办戏剧工作室还是与孟京辉合作执导等经历都为他积累了宝贵的经验。此次他又邀请了郭帆担任《你好，疯子！》十周年纪念版的监制并出席首演。
生活态度如名字所寓意的那样——向着破晓的方向前行，集结“志同道合”的人共筑梦想。结束《你好，疯子！》首演的饶晓志马上又开始了新的电影创作。他谈道：“戏剧是我精神的港湾而电影则是我兴趣所在。在两者之间切换工作让我感到熟悉又充满新奇。”无论电影还是戏剧都是需要全神贯注去完成的事业。
