最近，Sir开始对”电音”产生了浓厚的兴趣。
哎！真没想到！
每天在上班的路上，只要Sir一戴上耳机，就感觉自己走路带风。BGM一放，谁都拦不住我们对音乐的热爱。
起初，同事推荐电音类型的音乐给Sir。Sir当时还有些拒绝，认为电音就是80后的回忆，像《西游记》开头的啾啾啾。同事白了Sir一眼，说“不对，但不完全对”。他继续解释，电音不只是迪斯科舞厅的动次打次，还包括更多元素。看到同事的眼神，Sir知道再说下去就要被“教育”了，于是不再说什么。
然后，同事给Sir扔了一个节目链接，点进去的第一集就让Sir大开眼界。这个节目叫《超感星电音》。
在这个节目中，Sir又长见识了。这个垂类文化综艺，在众多前车之鉴中，选择了一条不同的路。对于许多音乐小白来说，电音可能还是一个谜。但这个综艺节目基本零门槛，科普性强，让观众能够轻松了解电音的概念。
在节目中，不论是《西游记》里的音乐还是迪斯科听到的音乐，都可以归类为电音。电音的分类繁多，从电子乐器以及电子音乐技术制作的音乐，到各种流派、支线，琳琅满目。要在这样的音乐风格与素材库里进行比赛，需要节目组有大量的电音知识储备。
而这个节目不仅详细拆解了电音的各种元素，还让观众看到了电音制作人的真实个性。比如争议较大的制作人Mousse木斯，他的作品风格独特，在节目中得到了嘉宾的认可。
《超感星》的玩法也非常新奇。节目组邀请了众多明星嘉宾和电音制作人，通过一系列的游戏环节和合作方式，让观众看到了电音的魅力。嘉宾们不仅展现了他们的电音技能，还通过游戏环节增加了节目的趣味性。
在这个节目中，电音不再是一种遥不可及的音乐形式。而是可以通过节目，让更多人了解和喜爱电音。而且，《超感星》不仅注重音乐的对立面和选择关系，更注重歌手与制作人之间的搭档和成就关系。在这种“双赢”的节目中，既有商业的乐趣，也有真诚合作的感动。
《超感星》作为一个垂类音乐综艺节目，不仅让观众了解了电音，更让观众感受到了音乐的魅力和无限可能。在这个节目中，我们可以看到音乐人的坚持和，也可以看到他们在创作中获得的成就感和满足感。在这一切之中，Sir依然捕捉到了一丝难能可贵的亮点。
关于音乐综艺的最终意义，它并非仅仅在于那些令人目不暇接的华丽表演。真正的核心，是在于开拓各种音乐类型下更为悦耳动听的音乐作品。
关键在于发掘更多的可能性，保持初心的坚持。这种坚持不是繁复复杂的，而是去繁就简，让音乐回归其本质。正如大音希声，这是音乐的真谛。
对于《超感星》节目是否能成为热门，或者有着“出圈”的未来，Sir无法作出确切的预测。但有一点他是坚信的，那就是这个节目已经迈出了坚实的第一步。
这一步的意义在于让音乐人全心全意地投入到音乐创作中，去尝试更多的可能性。这样，那些优美的音符就能带领我们脱离现实的束缚，让心灵飞向遥远的远方。
