《元曲讲读》 杨栋 著 北京大学出版社
对于大多数人而言，“唐诗、宋词、元曲”这一口头禅早已耳熟能详。这一韵文诗歌的标志性品类，分别代表了各自时代的文学巅峰。虽然如今能够信手拈来背诵几首唐诗、宋词的人屡见不鲜，但提及元曲，却常常感到陌生与茫然。实际上，元曲是元朝时期的流行歌曲或通俗歌曲，也被称作“散曲”。这种通俗的歌曲形式用于戏剧演出，当时称为“杂剧”，后来二者被统称为元曲。
元曲这一传统文化概念之所以被人们忽视，原因之一在于其种类繁多、关系错综复杂，甚至连专家也难以厘清其全貌。为元曲正名，不仅是对优秀传统文化的致敬，更是对通识学理的深入研讨与反思。
自近代王国维与任二北两位学术大师开创戏曲与散曲的专学后，元曲学术领域逐渐分化，杂剧与散曲各自为政。这种分治与历史事实及真相渐行渐远。
《元曲讲读》一书基于现代学术理论，以“套数”为中介环节，将“以流行歌曲唱戏”的“诗剧”之同一性作为沟通整合散剧二学的桥梁。该书致力于恢复和提炼元曲原有的学术话语与观念，重构“元曲”的知识体系。这一理念与西方古哲亚里士多德的“诗学”理念不谋而合，故以亚氏之说作为本书的学术支撑。
本书内容分为三部分，各部分虽各有侧重，但相互依存、相辅相成。制曲习作是本书的核心目标，通过曲谱的格律模板，只要掌握普通话的四声字调，便可依模板填写曲词，完成合格的曲作。若要创作出色的曲子，仅掌握格律形式远远不够。我们必须借鉴经典作品的成功经验，从中获得启示和开悟。古人所言“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，以及“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，都强调了这一点——经典名作的示范引领是古今作家成功的关键。
本书参考周德清的《中原音韵》，精选“定格四十首”作为样板和示范教学模式。筛选出的30个曲牌格律谱被安置在相应的经典作品之下，供读者学习和练习。此举考虑到了名篇精品易于入心入耳，使之成为兼具示范和曲谱双重功能的作品。在曲牌的筛选过程中，我们注重精选那些在语言格律上与诗词有所不同、具有独特个性的作品作为写作模板，力求使模板符号简明直观、一目了然。
在曲学基本知识部分，本书吸收了不少最新的研究成果，超越了旧有的常识范围。例如南戏的早期标本《张协状元》为元代编剧的作品，南戏亦成于元代，属于元曲范畴。这些结论经过长期的研究论证和不同意见的竞争论战，已在学术界占据压倒性优势。所有进入本书的客观知识都经过了严格的论证和筛选。